藝術(shù) | 琴聲勾勒“時(shí)間的年輪” 小提琴家楊曉宇將用弓弦解讀“西方文明簡(jiǎn)史”

2023-08-30 18:00:35來(lái)源：中國(guó)文化傳媒網(wǎng)

(資料圖片僅供參考)

這兩年，小提琴家楊曉宇不斷地在他的音樂(lè)會(huì)上挑戰(zhàn)新難度，先后以無(wú)間斷方式演繹帕格尼尼24首和極具難度的伊薩伊《七首無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲》。9月9日，在北京音樂(lè)廳，這位以炫技和挑戰(zhàn)見(jiàn)長(zhǎng)的小提琴家又將以“時(shí)間的年輪”為主題挑戰(zhàn)更高的難度。屆時(shí)，楊曉宇將帶來(lái)有史以來(lái)技巧及音樂(lè)最艱深、最難演繹的作品集系列，用他的話說(shuō)，觀眾可以在他的琴聲中窺見(jiàn)西方文明簡(jiǎn)史的一個(gè)縮影。其中他也將完成埃米爾·索列特、伊薩伊、李斯特·米爾斯坦和夏利諾的四部作品的國(guó)內(nèi)首演。

楊曉宇是中國(guó)著名小提琴演奏家兼指揮家，曾任國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)第一任樂(lè)團(tuán)首席八年，中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)室內(nèi)樂(lè)分會(huì)理事，是極其難得的兼并獨(dú)奏、樂(lè)團(tuán)和重奏的全面類(lèi)型的演奏家。他以輝煌華麗并且高超的演奏技巧和極富感染力及動(dòng)人的現(xiàn)場(chǎng)演出著稱(chēng)。楊曉宇出生在哈爾濱的一個(gè)藝術(shù)之家，母親是一位小提琴演奏家兼教育家，父親則是一位長(zhǎng)笛演奏家。在父母的影響下，5歲正式學(xué)習(xí)小提琴。11歲時(shí)考入了中央音樂(lè)學(xué)院附中，跟隨中國(guó)小提琴教育泰斗林耀基教授學(xué)習(xí)了８年之久，得到其真?zhèn)骷熬琛?6歲那年榮獲了第四屆柴可夫斯基國(guó)際青少年音樂(lè)比賽冠軍。此后相繼參加過(guò)重大國(guó)際小提琴比賽，均獲佳績(jī)。為祖國(guó)爭(zhēng)得了榮譽(yù)。13歲起楊曉宇開(kāi)始了他的職業(yè)演奏生涯，相繼在國(guó)內(nèi)外重大音樂(lè)節(jié)上和眾多知名交響樂(lè)團(tuán)都有過(guò)精彩的合作。此外，他還曾受邀擔(dān)任過(guò)香港第一屆國(guó)際青少年音樂(lè)比賽和韓國(guó)大田國(guó)際音樂(lè)節(jié)比賽以及維也納國(guó)際音樂(lè)邀請(qǐng)賽的評(píng)委。20世紀(jì)偉大小提琴演奏大師里奇曾評(píng)論他：“演奏技巧全面，音樂(lè)里含有獨(dú)特的趣味性”而當(dāng)今小提琴演奏家溫格洛夫曾聽(tīng)完他的演奏并評(píng)論：“他似乎是這個(gè)時(shí)代最棒的演奏家之一”。

前年，楊曉宇將帕格尼尼24首以無(wú)間斷演繹方式提升到了前所未有的高度，而去年楊曉宇又在北京音樂(lè)廳再一次無(wú)間斷地為大家震撼演繹了伊薩伊《七首無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲》。今年7月，他攜手鋼琴家孔嘉寧，與他一起珠聯(lián)璧合完成了勃拉姆斯的全套奏鳴曲。這一次，則是“時(shí)間的年輪”。演奏家挑戰(zhàn)高難度絕不僅僅是炫技，就像這一次的主題“時(shí)間的年輪”，小提琴家楊曉宇認(rèn)為，現(xiàn)場(chǎng)觀眾可以通過(guò)他的琴聲窺見(jiàn)西方文明簡(jiǎn)史的一個(gè)縮影，“我之所以給這個(gè)音樂(lè)會(huì)主題以‘時(shí)間的年輪’命名，就是按照時(shí)間的順序、循著西方文明史的烙印以及發(fā)展的足跡，透過(guò)這些音樂(lè)我們能感受到時(shí)間在建筑、美學(xué)、繪畫(huà)、音樂(lè)等方面的一個(gè)縮影。”楊曉宇認(rèn)為，此次音樂(lè)會(huì)對(duì)于獨(dú)奏來(lái)說(shuō)應(yīng)該是一次史詩(shī)級(jí)的挑戰(zhàn)，作為單旋律的弦樂(lè)樂(lè)器純獨(dú)奏去如此演繹這么多作品基本上是極其罕見(jiàn)的，即便是放眼國(guó)際也是一樣。在曲目編排上，音樂(lè)會(huì)選擇了每位偉大作曲家最為經(jīng)典的作品，比如巴赫選擇了《恰空舞曲》，帕格尼尼則選擇了他最著名的炫技作品《“心如止水”主題變奏曲》，這是帕格尼尼根據(jù)帕伊謝羅歌劇《磨坊女》中的詠嘆調(diào)“我心惆悵”為主題改編而成的一首主題變奏曲，又名“G大調(diào)隨想曲”，也是他留給后人的作品中最難演奏的一首。此外，當(dāng)晚演奏的埃米爾·索列特作品集、伊薩伊《前奏曲》、李斯特·米爾斯坦《梅菲斯托圓舞曲》、夏利諾《小提琴隨想曲》這四部作品都是國(guó)內(nèi)首演。“這個(gè)曲目單在全球任何一位獨(dú)奏家的現(xiàn)場(chǎng)演奏都幾乎是不可能完成的任務(wù)，因?yàn)樗那苛繉?shí)在是太廣泛了。同時(shí)，這套曲目無(wú)論是難度、深度還有音樂(lè)性上，在全世界的小提琴舞臺(tái)上在一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)當(dāng)中涵蓋如此全面都是極為少見(jiàn)的。”楊曉宇認(rèn)為，這也并不僅僅是一種挑戰(zhàn)，自己作為音樂(lè)家從事音樂(lè)事業(yè)肩負(fù)著太多的使命感，“不管是炫技也好，傳播美好與愛(ài)也罷，我必須真誠(chéng)地對(duì)待每一場(chǎng)演出，這是我對(duì)演出的理解。否則，今天的現(xiàn)場(chǎng)演出早已經(jīng)被AI替代了。”楊曉宇表示，自己的這個(gè)使命感就是需要讓觀眾感受到小提琴獨(dú)奏的魅力，一次性讓觀眾盡可能多地欣賞到作曲家的作品。他說(shuō)，自己也不知道今后還能做多少年這種類(lèi)似的演出，但是他希望在自己技術(shù)還完全在線的時(shí)候有這么一場(chǎng)向時(shí)間致敬的主題音樂(lè)會(huì)。

楊曉宇說(shuō)，這場(chǎng)演出最大的亮點(diǎn)就在于它是一部史詩(shī)級(jí)的“西方文明的簡(jiǎn)史”，它在小提琴獨(dú)奏曲目里最難最艱深的，整個(gè)龐大的曲目量比伊薩伊全集和帕格尼尼全集都要艱深，它涵蓋的曲目量實(shí)在是太廣泛了，它要求演奏者對(duì)每一個(gè)作品風(fēng)格和性格要有的準(zhǔn)確把握以及高超的技術(shù)操控力，放眼國(guó)際舞臺(tái)也沒(méi)有幾個(gè)人可以做出來(lái)這樣一臺(tái)音樂(lè)會(huì)，“我覺(jué)得現(xiàn)場(chǎng)能夠有幸來(lái)聽(tīng)這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的人，不是對(duì)我的一種褒獎(jiǎng)，可以說(shuō)是對(duì)小提琴文明史的一個(gè)見(jiàn)證。”楊曉宇認(rèn)為，這場(chǎng)演出是自己最期待的年度大戲，也是在中國(guó)的小提琴界最值得聽(tīng)的一場(chǎng)演出。

（圖片由主辦方提供）

標(biāo)簽：